2026年5月28日木曜日

ミニ展示 5月28日~6月10日

シンポジウム直前! ミニ展示

 530日(土)に、白百合女子大学キャンパスにて「コバルト文庫創刊50周年記念シンポジウム コバルト文庫50年と少女カルチャー」が開催されます。

 児童文化研究センター入り口のミニ展示でも、少女小説や少女マンガなどの「少女カルチャー」に関連するセンター所蔵資料をピックアップしてご紹介いたします。

 

岩淵宏子ほか編『少女小説事典』東京堂出版、2015


 1冊目の『少女小説事典』は、明治から平成までの約110年にわたる少女小説の歴史や、主要な作家と作品、そして少女小説を理解するのに役立つ関連事項・関連領域を紹介する事典です。久米依子・岩淵宏子・長谷川啓による歴史解説、作家紹介に続く、主要作品やシリーズについて解説するパートでは、作品が発表年・刊行年の順に並んでおり、通しで読むことで少女小説の変遷が掴めるように構成されています。調べものに便利な参考図書(レファレンス・ブック)であると同時に、通読にも適した「読む事典」です。

History 「少女小説」の歴史を考える上でまず挙げておきたい重要な出来事は、雑誌『少年世界』(1895年創刊)に「少女」欄が設けられたこと。それまでの少年雑誌は少女も読者に想定しており、この場合の「少年」は「年少者」というほどの意味をもつ言葉でした。時代ごとのジェンダー観を色濃く反映しながら変遷していく「少女」のための小説、「少女小説」は、日本の近代化とともに性別役割分担が進行したことを背景に、「少年」から「少女」が分離、独立しだしたこの頃から書かれ、読まれるようになっていきます。そして、1899年の高等女学校令により少女向けの読み物へのニーズが高まると、少女小説が続々と創刊します。

明治期の少女小説では、良妻賢母教育の流れを汲む教訓物語が中心的な位置を占めていました。しかし、少女雑誌の読者投稿欄は、少女たち自身により、特色ある文体を形成する独自のコミュニティへと成長し、大正後期~昭和前期になって豊かに花開きます。コバルト文庫の数々の作品は、その流れを受け継ぐものであると、歴史的に位置づけられています。

 

図書の家編『少女マンガの宇宙:SF&ファンタジー1970-80年代』立東舎、2017

 

「今回は少女小説のミニ展示でしょ? どうしてマンガの本?」と思われた皆様、大変良い疑問をもっていただき、ありがとうございます。現在、児童文化研究センターでは、故・星敬氏旧蔵「コバルト文庫」少女小説コレクション受け入れに伴う整備作業をしています。コバルト文庫の表紙絵を刊行年順に並べながら作業をしていると、それぞれの出版時期の少女マンガの表紙絵と絵柄が似通っていることに気がつき、少女小説と少女マンガの近さを改めて実感させられます。それが、とても楽しいのです。『少女マンガの宇宙:SF&ファンタジー1970-80年代』は、ジャンルはSFとファンタジー、時代は1970年代から80年代を対象としており、90年代初頭までのこれらのジャンルの少女マンガの表紙絵を見ることができます。この時期のコバルト文庫の表紙絵と比べながら、当時の雰囲気を味わうのにとても良い一冊です。

History 明治後期から大正期にかけて続々と創刊された少女雑誌は、人気挿絵画家によるイラストレーションに彩られていました。『少女小説事典』の大串尚代「少女マンガと少女小説」(pp.349-352)によると、少女小説のストーリーと、挿絵の抒情的な視覚的表現は、戦後、黎明期にあった少女向けのストーリーマンガへと引き継がれていきます。1970年代、少女小説はいったん退潮しますが、一方の少女マンガは黄金期を迎えます(『少女マンガの宇宙:SF&ファンタジー1970-80年代』は、まさにその黄金期の作品の中から、SFとファンタジー作品を紹介する本です。なお、コバルト文庫は1976年に刊行を開始)。80年代、コバルト文庫は、少女マンガ家による表紙と挿絵に彩られ、10代の読者の等身大に近い、口語的な文章表現によって人気を博します。

少女マンガと少女小説はお互いに影響し合いながら成長を続ける親友同士。現在は、どちらもメディアミックスの時代を突き進んでいます。

 

本田和子『異文化としての子ども』紀伊国屋書店、1982

 

 児童学を専門とする本田和子が「子ども」を考察対象として書いた『異文化としての子ども』ですが、第3章の「変貌するまなざし」の第3節「「ひらひら」の系譜——少女、この境界的なるもの」と第4節「「少女」の誕生——一九二〇年、花開く少女」は少女論です。

単行本として刊行されてすぐ、この少女論に当たるパートは注目を集めていたようです。『子どもの館』第10巻第11号(198211月)の「座談会〈“少女的なもの”をめぐって〉」では、座談会の始めに、司会者は本田に「少女」に関心を抱いた理由を尋ねています。それによると、本田が「少女」について考えようとした理由は、児童文学・児童文化を論じる専門家が少女文化をあまりに無視しているということ、そして、1960年頃から本田自身が少女マンガを面白いと感じ、「これは知っている世界だ」(p.12)と、そこに描き出される「世界」を再発見したことにあります。このとき本田が再発見した世界こそ、大正期から昭和前期の少女雑誌、少女小説の世界でした。戦前期の少女小説と戦後の少女マンガに共通する「少女的なもの」を「ひらひら」のような特徴的なキーワードを提示し、柔らかに輪郭づけていきます。

本田和子の『異文化としての子ども』に収められた少女論は、いまでも重要な基本文献の一つ。菅聡子編『〈少女小説〉ワンダーランド:明治から平成まで』(2008年)で本田が菅のインタビューを受けた「いま、少女を語るということ」では本田の子ども研究の中の少女論がまず話題になっていますし、今年2月に刊行された山田萌果『おぞましさと戯れる少女たち:フェミニズム美学から読む日本現代美術の少女表象』(青弓社)でも、本田の少女論が取り上げられ、その内容が現在のフェミニズム的視点から精査されています。

History 『異文化としての子ども』が単行本化された1982年は、雑誌『Cobalt』創刊の年です。この雑誌と姉妹関係にある少女小説レーベル「コバルト文庫」は1976年、「集英社文庫コバルト・シリーズ」をその前身として開始されました。「集英社文庫コバルト・シリーズ」から数えて、2026年は50周年に当たります。「コバルト文庫」では、読者とあまり年齢の変わらない作家が、口語的表現を用いて、読者の等身大に近い主人公を登場させるなど、本田和子が論じた「少女」たちの「ひらひらの系譜」とは異なる、率直な文体による溌溂とした作品が次々に発表されます。

 雑誌『Cobalt』も、少女小説レーベル「コバルト文庫」も、ただ作品を提供して読者を楽しませるだけのものではありませんでした。『Cobalt』は継続前誌『小説ジュニア』の頃から新人賞を設けることで、積極的に新しい才能を見つけていきます。新人賞には、読者の少女たちに「あなたは主体的に書くことのできる存在なのです」と、伝える役割もあります。

自分たち自身の文体で、自分たち自身の物語を——この点に関しては、大正後期~昭和前期の少女雑誌と変わっていないのかもしれません。

 

【書誌情報】

  • 岩淵宏子ほか編『少女小説事典』東京堂出版、2015
  • 図書の家編『少女マンガの宇宙:SF&ファンタジー1970-80年代』立東舎、2017
  • 本田和子『異文化としての子ども』紀伊国屋書店、1982

児童文化研究センターの蔵書です。

借りられる資料です(利用できる人:児童文化研究センターの構成員と児童文学専攻の大学院生・研究生、本学教員の方々など)。展示期間中も貸し出しに制限はありません。ぜひ、お手に取ってご覧ください。

 

【この記事の参考文献】

  • 菅聡子編『〈少女小説〉ワンダーランド:明治から平成まで』明治書院、2008

特に、第1章「〈少女小説〉の歴史をふりかえる」(執筆担当:菅聡子・藤本恵、pp.5-23)とキーワード解説「少女小説レーベル」(執筆担当:川原塚瑞穂、pp.163-164)を参照しながら本記事を作成いたしました。

白百合女子大学図書館の本です。

本学教授(児童文化学科)の藤本恵先生も執筆者の一人です。